|
【上苑評述】上苑藝術(shù)館2023年國際創(chuàng)作計(jì)劃開幕展觀展記
[2023-5-24 6:46:17]
【上苑評述】上苑藝術(shù)館2023年國際創(chuàng)作計(jì)劃開幕展觀展記
上苑藝術(shù)館所在的橋梓藝術(shù)公社是一個(gè)占地三萬平米，總建筑面積一萬九千多平米的藝術(shù)社區(qū)，包涵了上苑藝術(shù)館以及二十多個(gè)藝術(shù)家風(fēng)格各異的藝術(shù)家工作室。上苑藝術(shù)館以及藝術(shù)家工作室猶如藝術(shù)家本身的作品一樣，極具藝術(shù)特色且交相輝映，營造了一個(gè)精神生活的烏托邦。
上苑藝術(shù)館作為其中的主體建筑，每年都為30-40個(gè)來自世界各地的藝術(shù)家提供藝術(shù)駐留的機(jī)會(huì)。從2007年持續(xù)至今，上苑藝術(shù)館的藝術(shù)駐留項(xiàng)目已經(jīng)持續(xù)了十多年。開幕主持肖毓方先生說，十幾年來，藝術(shù)館一直倡導(dǎo)與藝術(shù)家生存狀態(tài)相關(guān)的、真實(shí)的生命體驗(yàn)為創(chuàng)作沖動(dòng)的藝術(shù)創(chuàng)作，而且非常注重跨界的藝術(shù)合作與推動(dòng)。作為2023年駐留藝術(shù)家的一員，開幕展上發(fā)言的美國藝術(shù)批評家David brubaker在發(fā)言中衷心感謝上苑藝術(shù)館創(chuàng)建人程小蓓的遠(yuǎn)見卓識(shí)，正是他們創(chuàng)建了這樣一個(gè)充滿藝術(shù)氛圍的社區(qū)。這次開幕展作為一個(gè)開端，開啟了我們?nèi)碌膭?chuàng)作歷程的第一步。
方聲嵐（身體語言藝術(shù)家）
開幕式上，首先是藝術(shù)家方聲嵐表演了她的現(xiàn)場作品《20230520北京》。方聲嵐的現(xiàn)場起舞行為表演，令人聯(lián)想到原始社會(huì)巫術(shù)一類的藝術(shù)形式，充滿神秘的對天地自然的虔誠信仰之感。藝術(shù)家通過聲音、動(dòng)作、場景、道具、服飾、制造了一個(gè)與原始信仰力量類似的場域。她的舞蹈動(dòng)作充滿象征意義，時(shí)而響起的伴奏音樂令人聯(lián)想到原始部落的牛角號(hào)聲�，F(xiàn)場氣氛神秘而莊嚴(yán)，與天地交匯相連的天然儀式感油然而生，令人聯(lián)想到原始部落的祭祀儀式。隨著表演的持續(xù)進(jìn)行，氣氛逐漸熱烈，猶如古代的祈雨儀式，伴奏音樂中雷聲和道具發(fā)出的清脆鈴鐺聲以及藝術(shù)家的跳躍動(dòng)作表演，讓人聯(lián)系到遠(yuǎn)古氏族社會(huì)祈雨一類儀式的行動(dòng)與場景。隨著儀式結(jié)束，藝術(shù)家在場中一周的表演趨于回歸，氣氛逐漸趨于安定�；氐奖硌蓍_始的空間，清脆悅耳的鈴聲再次響起，一切平靜下來。她的表演帶給大家穿越時(shí)空的感受，遠(yuǎn)古時(shí)代的氣息以這樣立體生動(dòng)的形式撲面而來。遠(yuǎn)古部族的彩陶紋樣中就有人群手拉手載歌載舞的祭祀舞蹈紋樣。論語中記載，孔子曰：“小子何莫夫?qū)W詩？詩可以興，可以觀，可以群，可以怨�！痹娊�(jīng)是先民的歌唱，在先民的生活中要唱歌，要跳舞，風(fēng)雅頌?zāi)蝗缡恰?/span>
羅應(yīng)龍 行為作品《界》
油畫家羅應(yīng)龍?jiān)陂_幕當(dāng)天做了一個(gè)行為藝術(shù)。他頭戴面具，隨機(jī)游走，隨后走到藝術(shù)館頂樓的天臺(tái)上，讓展廳的觀眾等待三分鐘……隨后觀眾來到了天臺(tái)上，看見一個(gè)木制棺材形盒子里，躺著藝術(shù)家本人，四周有一圈點(diǎn)燃的蠟燭。雙眼緊閉，猶如永眠。身旁的助手們一起點(diǎn)燃那一圈蠟燭，藝術(shù)家持續(xù)安息狀態(tài)。這時(shí)候有的觀眾說這是漢人在模仿少數(shù)民族的葬禮，有的觀眾說他需要巫師的復(fù)活，有的觀眾獻(xiàn)上一支鮮花……在場的觀眾，在主持人的提示下，模仿真實(shí)遺體告別儀式，圍繞作品走了一圈又一圈，深度的參與了作品的完成。作為主持人的詩人瀟瀟給現(xiàn)場發(fā)問真的死了嗎的小朋友解釋：“死亡并不可怕，他就靜靜躺在那里。你伸手摸摸他的鼻子，看看有沒有溫度？如果沒有死亡，這個(gè)世界才真正可怕呢！”，她曾經(jīng)寫過一首詩是關(guān)于“親愛的死亡”……作品結(jié)束后，羅應(yīng)龍回答主持人問題的時(shí)候自述作品是提出一個(gè)問題“界”，想要傳達(dá)生死之間沒有分別的意思。作為在場的觀眾，觀看與參與這個(gè)行為作品后，我對生命的感受猶如曹操的短歌行：“譬如朝露，去日苦多”，又如《金剛經(jīng)》的那句“如夢幻泡影，如露亦如電”�？傊�，這是一個(gè)帶給觀眾思考與感悟的行為作品。
羅應(yīng)龍《街·境》 2023年，布面油畫，120X80cm
瀟瀟《天葬臺(tái)的清晨》
開幕當(dāng)天，進(jìn)行了“書寫詩歌”活動(dòng)。詩人們在一面墻上現(xiàn)場書寫了自己的詩歌，一些觀眾也加入其中書寫了自己的詩歌。這些使用不同國家的語言，風(fēng)格各異，極富情感與個(gè)性的詩歌留在了藝術(shù)館的墻上，匯成中外藝術(shù)人士共同交織的詩篇。我很喜歡詩人王心的作品，她的作品深刻而肅穆的藝術(shù)風(fēng)格，顯示出詩人對于時(shí)代與自身的擔(dān)當(dāng)。這種自省而富有勇氣的擔(dān)當(dāng)，在這個(gè)文字的力量逐漸虛無軟化的時(shí)代，我感到難能而可貴。
詩人草人兒的詩，用藝術(shù)館創(chuàng)建人程小蓓的原話是這樣說的：“特別喜歡今年的駐留詩人草人兒，細(xì)膩溫柔陽光，心里始終有愛，筆下的詞語都帶著生機(jī)勃勃的草香，一種骨子里的寧靜漫過淚地澆灌的時(shí)間。我需要與你為友，你能哺育我的老邁�！�
詩人瀟瀟因?yàn)閯偛胖鞒至肆_應(yīng)龍的行為藝術(shù)作品，后來她在書寫詩歌的畫布上手寫了自己的詩歌《天葬臺(tái)的清晨》。奧地利詩人維馬丁的母語是德語，但是他在這里同時(shí)使用英文和中文作現(xiàn)代詩，這本身就已經(jīng)是一個(gè)生動(dòng)的跨文化交流的例子。
何家明作品現(xiàn)場
何家明是一個(gè)很有思考深度的綜合媒介藝術(shù)家，他的作品形式多樣，不論是影像還是雕塑或者裝置，觀者無不清晰的感知到作者思考與傳達(dá)的深刻內(nèi)容。例如他有一個(gè)馴馬的影像作品，播放后觀者內(nèi)心對于“規(guī)訓(xùn)”的感受直觀而強(qiáng)烈，內(nèi)心油然而生同情、憐憫、殘忍等直觀感受。現(xiàn)場的電風(fēng)扇這個(gè)作品，名叫電風(fēng)扇的呼吸聲，電風(fēng)扇周而復(fù)始循環(huán)往返，麥克風(fēng)對著它播放它周而復(fù)始、單調(diào)乏味、毫無意義的聲音，類似話語權(quán)的隱喻，其中的深刻含義不言自明。
藝術(shù)家 韓淑縈
韓淑縈的紙上拓印作品《婚服》，是拓印的真實(shí)的婚紗。對于西式婚紗和中式婚服的不同衣著形式的拓印，反應(yīng)了當(dāng)代背景下，不同文化對婚姻的各種影響。中式婚服用傳統(tǒng)朱墨朱砂紅拓印，加入了一種對婚服的古老儀式感。當(dāng)代的多元文化對于婚姻本身的沖擊和影響是巨大的，引發(fā)人們的多元化思考。作品整體感強(qiáng)，造型嚴(yán)謹(jǐn)扎實(shí)，情感豐富厚重，內(nèi)在藝術(shù)張力渾厚而形式干凈利落。在充滿飽滿澎湃的藝術(shù)張力的同時(shí)保持了很高的藝術(shù)品位。這種素雅淳樸大氣的審美是中國傳統(tǒng)文化中一直以來推崇的一種審美，比如大巧若拙、渾然天成，都是形容這種“天然去雕飾，清水出芙蓉”的自然質(zhì)樸之美。
有意思的是，開幕當(dāng)天方聲嵐表演的演出服正是韓淑縈的作品。這件精心拼接的布藝作品微妙的色彩與精巧的形制，令在場的每一位觀眾印象深刻。這件充滿藝術(shù)張力的服裝，是用自己家人朋友們的舊衣服拼接而成，是一件環(huán)保意味的作品。中國自古有百家衣，保佑孩童的平安，這件算是百家裙，是環(huán)保與愛護(hù)自然的一件作品。和方聲嵐的作品理念接近，是一種自然觀與人類生活的結(jié)合，最終兩者融為不可分割的整體，共同創(chuàng)造了一個(gè)與日常生活拉開距離的藝術(shù)場域。
藝術(shù)家 Tristan Tréhin（法） 作品現(xiàn)場
來自法國的藝術(shù)家Tristan Tréhin展出了三件作品，引起了在場觀眾的關(guān)注。藝術(shù)館創(chuàng)建人程小蓓是這樣點(diǎn)評的：“今年的法國駐留藝術(shù)家Tristan Tréhin，他的作品讓我眼界大開，廢棄紙殼紙箱是他制作作品的主要材料，關(guān)鍵是每一個(gè)作品里有豐富的傳統(tǒng)故事和人物，幾乎是一部歷史簡史，非得對他們的文化有比較深入的了解才能看穿他的作品”。
Tristan Tréhin的作品中有一件惡龍博斗的作品。惡龍出淵，波瀾滔天，風(fēng)浪無涯，與惡龍纏斗那一刻，緊張激烈的氣氛越過紙面的作品撲面而來。藝術(shù)家在有限的紙板材質(zhì)中，傳達(dá)了無限激越的氣氛與意境。如此富有藝術(shù)感染力的作品，來自藝術(shù)家豐富而熱烈的想象力的世界，讓觀眾感受到了異域文化的獨(dú)特魅力。
徐長遠(yuǎn) 《三億一千三百六十萬秒》
徐長遠(yuǎn)是一位極富想法的藝術(shù)家，雕塑作品駕輕就熟，通過材質(zhì)表達(dá)想法已經(jīng)技法純熟。他現(xiàn)場的影像作品非常有意思，作品名稱是《三億一千三百六十萬秒》就是十年的時(shí)間。將當(dāng)下的時(shí)間距離十年后的那個(gè)時(shí)間點(diǎn)，以秒為單位，精確到小數(shù)點(diǎn)后三位數(shù)持續(xù)倒計(jì)時(shí)。以倒數(shù)的形式記錄逝去的時(shí)間。看著投影里小數(shù)點(diǎn)后三位的數(shù)字飛速狂奔一樣的變幻，時(shí)間流逝以一種可感知的視覺形式出現(xiàn)在眼前，原來對生命終點(diǎn)的奔襲沒有一刻曾經(jīng)停止過。
藝術(shù)家 石祥宇 作品
石祥宇的作品面貌比較豐富，印象比較深刻的是那組刻畫家鄉(xiāng)的夜色的水墨作品。他的水墨作品，不滿足于重復(fù)古人的技法或者形象，而是融入了今日的生活體驗(yàn)。例如在他出生的貴州省，這里有夜郎古國以及苗族史詩，這些文化元素對他的影響都沉淀在他的藝術(shù)創(chuàng)作中。他對夜色的刻畫具有一種恰到好處的天賦感，將故鄉(xiāng)夜燈的柔和與明亮，用水墨的形式傳達(dá)出來一種寧靜深邃而溫暖的意境。
藝術(shù)家 劉冰凌
聞香，現(xiàn)代蠟染繪畫，石蠟、丙烯、染料，絲綢 2018，40×106cm
水山印象，現(xiàn)代蠟染繪畫，石蠟、丙烯、染料，絲綢 2018，91×57cm
劉冰凌的現(xiàn)代蠟染繪畫作品《聞香》，在作品中使用了石蠟的材質(zhì)。以蠟作為畫作材質(zhì)，使用她父親獨(dú)創(chuàng)的現(xiàn)代蠟染技術(shù)，這是一種全新的畫種。畫面材質(zhì)及相應(yīng)的技法是獨(dú)創(chuàng)的，開拓了一個(gè)具有表現(xiàn)力的藝術(shù)表達(dá)方式。創(chuàng)作者在探索這一畫種的獨(dú)特藝術(shù)魅力時(shí)有無限未知的可能。劉冰凌的作品充分的表達(dá)了一種冰清玉潔的高潔的審美，在形式上和內(nèi)容上都趨近于純粹、純凈、高潔、寧靜…一片冰心在玉壺，具有典型東方式的審美。她的作品《水山印象》，銀色、金色以及傳統(tǒng)水墨都融合在以蠟為媒介的藝術(shù)形式中，整體作品純粹且雅致，既有傳統(tǒng)水墨帶來的東方審美，又有對石蠟和金銀等色彩與媒材的自由運(yùn)用，營造出既和諧寧馨又充滿生命力的畫面意境。
發(fā)呆的女人與狗，油彩和丙烯，2023，76×76cm
獨(dú)自享樂，油彩和丙烯，2023，76×76cm
展廳里的藝術(shù)家作品精彩紛呈，令人目不暇接。旅居加拿大多年的鄭霞娟，她的作品透出一種與世無爭悠然的閑適感。這種愜意自然的閑適之美，令觀者精神上得到放松與舒緩。對于繪畫的創(chuàng)作理念，鄭霞娟表示，“繪畫是以我女性獨(dú)特的視角對大千世界進(jìn)行描繪和解讀，運(yùn)用繪畫的表現(xiàn)手法來呈現(xiàn)于作品中。如風(fēng)景、野花、人物及夢景都是我的創(chuàng)作原動(dòng)力。在作品中我想通過傳統(tǒng)文化滲入當(dāng)代元素，不拘成法，多元化的繪畫語言表現(xiàn)人文和時(shí)空的對話”。她的作品色彩明快熱烈，情感自然而充沛，筆法純熟，透露出藝術(shù)家對于生活本身的無限熱愛。觀看她的作品，澄澈明凈的精神世界能滌蕩觀者的靈魂，讓人內(nèi)心澄明。藝術(shù)作為精神產(chǎn)品，提升人類精神世界的作用，至此可見一斑。
藝術(shù)家 呂美
呂美的作品一方一圓，是她旅居美國二十余年的藝術(shù)結(jié)晶，生命歷程的多樣化已經(jīng)化為畫面中單純的藝術(shù)形式。畫面效果豐富而華麗，顯示出作者對于生活與藝術(shù)的多方面的思考。
藝術(shù)家 姚麗雙
姚麗雙《藍(lán)-記憶 20211121》 布面丙烯 120×120cm
姚麗雙《藍(lán)-記憶 20211008》 布面丙烯 120×120cm
姚麗雙的作品，色彩明麗，構(gòu)圖精巧，畫面效果純粹明凈，顯示出了藝術(shù)家高雅純凈的內(nèi)心世界。作為仫佬族藝術(shù)家，她的作品中有很多仫佬族的圖騰——魚。魚在姚麗雙的作品中有吉祥豐厚的意思，更是她從少數(shù)民族的角度出發(fā)形成的獨(dú)特畫面藝術(shù)形象。民族圖騰與油畫這一藝術(shù)形式充分融合，她以自由開放的創(chuàng)作心態(tài)將圖騰的具體物象與情感的感性世界融合起來，將少數(shù)民族的傳統(tǒng)與當(dāng)下的生活與情感相互交融，加以持續(xù)多年的藝術(shù)精進(jìn)，形成了一種寬厚柔潤與寧靜純粹的藝術(shù)風(fēng)格。
藝術(shù)家 Michael Downs（澳）
Michael Downs，SMALL CHINESE LANDSCAPE，Mixed media on canvas and wood，2018，91×66cm
Michael Downs，PINK TOWER，Mixed media on canvas and wood，2018，167×98cm
對于自己的作品，Michael Downs是這樣解釋的：“近年來，城市化一直是這些國家發(fā)展的主題。作品表達(dá)了各種能量沖突的超載城市以及城市化帶來的驚人碰撞。作品形狀是不規(guī)則的，因?yàn)槌鞘械倪吔缱兓艽螅栽噲D將它們穩(wěn)定在矩形和正方形中是荒謬的。作品的顏色表現(xiàn)了現(xiàn)代化的城市中充滿了有毒的污染物。作品還展現(xiàn)了歐式幾何和分形幾何之間的能量碰撞，這是理解我們城市生活危機(jī)的基礎(chǔ)。作品的背面涂有熒光漆，既能在陰暗環(huán)境中傳遞有毒的暗示，也能在作品邊緣引發(fā)振動(dòng)的視覺效果，進(jìn)一步強(qiáng)調(diào)了環(huán)境容納的不可能性。城市是多元感知的環(huán)境，因此作品中的觸感也是刻意需要的，通過作品在不同的表面上繪畫來強(qiáng)調(diào)了這一點(diǎn)。”
藝術(shù)家 湯軍
湯軍的作品顯示出了一種赤子之心，歲月的歷練并沒有消磨藝術(shù)家對于藝術(shù)純真的追求。他的作品涉及面廣，從油畫到裝置、水墨，乃至弦理論的鉆研和理解，都顯示出藝術(shù)家毫不懈怠的藝術(shù)追求。
藝術(shù)家 莫籽
吃掉一個(gè)太陽，布面油彩，2022，70×50cm
莫籽展出的是油畫作品，色調(diào)柔和溫暖，傳達(dá)出一種寧靜平和而溫暖的情緒。對于藝術(shù)家而言，這種淡定平和而又溫暖的內(nèi)心世界實(shí)屬來之不易。他的作品展示出暌違多年的平靜的內(nèi)心世界，充滿溫暖與向上的藝術(shù)感染力。他還有其他各種形式的藝術(shù)作品，令人印象深刻，那些作品傳達(dá)出藝術(shù)家豐厚的生命歷程的積累，精致微妙的藝術(shù)形式富有新意，非常期望看到他更新更進(jìn)一步的作品。
韋安，空間2022.06.20，布面丙烯，2022，240x120cm
韋安的作品色彩強(qiáng)烈，筆觸生猛，顯示了他在藝術(shù)上全力以赴地追求，并且以內(nèi)在的強(qiáng)烈情感付諸畫面，畫面色彩與構(gòu)圖極為大膽。濃烈的色彩與相對理性的抽象畫面，顯示了藝術(shù)家在藝術(shù)上具有極大的創(chuàng)作熱情。
導(dǎo)演 瓊芯
瓊芯的影像作品中，展示了藝術(shù)家在主題創(chuàng)作的自由度與藝術(shù)追求之間達(dá)到了一個(gè)圓滿的平衡，在顯示出深刻的人文關(guān)懷的同時(shí)，具有打動(dòng)人心的藝術(shù)表現(xiàn)力。我們相信，隨著從藝之路的持續(xù)，她的作品會(huì)更為豐富與美妙。
藝術(shù)家 曲小哼
曲小哼的作品歡快明亮，創(chuàng)作的過程也是療愈的過程。線條看似單純，但卻非常自由，在不斷創(chuàng)作的過程中表達(dá)出內(nèi)心的復(fù)雜情緒。她說：“每完成一幅相關(guān)主題的作品，我都感覺到內(nèi)心被很好的梳理和治愈。我喜愛純粹且充滿生命力的象征。”這樣的持續(xù)創(chuàng)作也逐漸形成了她的一種獨(dú)特而鮮明的風(fēng)格。
詹明昭的作品透露出90后年輕一代藝術(shù)家的作品卡通可愛的形象化特征，以及內(nèi)在的細(xì)膩與敏感的情感特質(zhì)。從他的作品可以看見年輕一代藝術(shù)家的生活體驗(yàn)與藝術(shù)感受。時(shí)代變化帶來的氣息更為輕快活潑，年輕一代藝術(shù)家也更為重視個(gè)體微觀的感受。
郭奕彤 作品現(xiàn)場
郭奕彤的作品，展示了00后年輕一代藝術(shù)家，對于學(xué)習(xí)與成長的全力以赴。作為一個(gè)在讀的大二學(xué)生，他目前學(xué)習(xí)與積累的內(nèi)容，無論在廣度和深度上都是遠(yuǎn)超過同齡人的。這些成長過程中的豐富養(yǎng)料必將成為他后續(xù)藝術(shù)道路上取之不竭的創(chuàng)作資源，我們希望他早日結(jié)出藝術(shù)碩果。
David Brubaker（美），Geraniums，Woodcut，2022，52×38cm
正如藝術(shù)批評家David brubaker的發(fā)言，這次展覽僅僅是駐留創(chuàng)作計(jì)劃的開端，我們有7個(gè)月的時(shí)間！駐留期間，我們會(huì)共同生活在這個(gè)藝術(shù)社區(qū)中，相互學(xué)習(xí)影響，共同進(jìn)步，在各自的藝術(shù)之路上持續(xù)前進(jìn)。期待駐留結(jié)束的時(shí)候，每個(gè)人的作品都能取得巨大的進(jìn)步！
段國英（唐楓）
2023年5月21日于上苑藝術(shù)館
查看2494次
|
