很高興過(guò)來(lái)參加上苑駐館藝術(shù)家的工作總結(jié)，其實(shí)也是來(lái)分享程小蓓這幾年的奮斗成果，去年竣工的時(shí)候我就來(lái)陪著她轉(zhuǎn)了轉(zhuǎn)。當(dāng)時(shí)我有一種疑惑，盡管這是一個(gè)建設(shè)性的文化規(guī)劃，這個(gè)規(guī)劃當(dāng)時(shí)令人覺(jué)得挺烏托邦的，在這個(gè)惟利是圖的時(shí)代，還有沒(méi)有可能產(chǎn)生這樣一種自由創(chuàng)作，無(wú)界思想的飛地。但現(xiàn)在看來(lái)它不是一個(gè)烏托邦，我覺(jué)得是一個(gè)＂異托邦＂，烏托邦還是有一個(gè)共同理想，一種集體追求，但是＂異托邦＂就是在一個(gè)齊一化、模式化的社會(huì)尋求一種差異，這種差異是尊重每一個(gè)體，每一創(chuàng)造主體，每一個(gè)有創(chuàng)造力的生命，去尋求他們自己的意義和價(jià)值。
我覺(jué)得這是一個(gè)很大的成就。因?yàn)樵谖铱磥?lái)，當(dāng)代藝術(shù)從新世紀(jì)以來(lái)，其實(shí)已經(jīng)走向一個(gè)挺糟糕的狀態(tài)：一個(gè)是官方推行的藝術(shù)產(chǎn)業(yè)化，另一個(gè)就是前衛(wèi)藝術(shù)精神正在被資本強(qiáng)權(quán)消抹掉。前段時(shí)間在我們清華開(kāi)了個(gè)藝術(shù)與資本論壇，我提出藝術(shù)批評(píng)要對(duì)抗資本強(qiáng)權(quán)。結(jié)果那些獲利的人很不以為然，在底下就開(kāi)始罵。其實(shí)罵也好，說(shuō)明觸到了痛處。當(dāng)代藝術(shù)存在很大的問(wèn)題，一個(gè)是按照一種生產(chǎn)模式來(lái)進(jìn)行創(chuàng)作，這種生產(chǎn)模式一方面是市場(chǎng)，另一個(gè)就是藝術(shù)史遺留的能夠生效的風(fēng)格迅速模式化。他導(dǎo)致了圖像過(guò)剩、導(dǎo)致精神貧乏、麻木不仁。表面看似熱鬧，天價(jià)藝術(shù)家出來(lái)了，像2006年，特別是去年最高拍賣(mài)價(jià)是劉曉東的寫(xiě)實(shí)油畫(huà)作品6000萬(wàn)，但是到了08年春拍，我們看到絕大部分開(kāi)始流標(biāo)了，這就意味著中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)在八十年代建立起來(lái)的一種精神價(jià)值(我們把它稱(chēng)為當(dāng)代性或先鋒性)，其實(shí)處在一個(gè)危機(jī)的狀態(tài)，一些食利者在歡呼雀躍。但是作為一個(gè)批評(píng)藝術(shù)家站在批評(píng)立場(chǎng)，就是要堅(jiān)實(shí)審美價(jià)值和倫理價(jià)值，不可以把所謂成功的指標(biāo)樹(shù)立在經(jīng)濟(jì)價(jià)值上，我在不同的場(chǎng)合，不同的文章和網(wǎng)絡(luò)上都談到這個(gè)問(wèn)題。
所以我今天來(lái)感覺(jué)很高興，其一是這里沒(méi)有一種按照當(dāng)代藝術(shù)模式去跟風(fēng)的習(xí)氣，其二就是這里的藝術(shù)家之間的關(guān)系比較和諧，有很認(rèn)真的創(chuàng)作態(tài)度。現(xiàn)在很難在一個(gè)藝術(shù)區(qū)里談藝術(shù)，一般就是進(jìn)入一個(gè)畫(huà)廊管理流程，某一個(gè)畫(huà)廊出錢(qián)請(qǐng)一些人來(lái)說(shuō)好話(huà)，捧場(chǎng)，然后一頓party，大家暗中都在較勁，怎么賣(mài)，去哪里賣(mài)，總之就是賣(mài)，有沒(méi)有不能賣(mài)的東西呢，能否看到一些更高貴的靈魂呢，其實(shí)還是有的。
島子在上苑藝術(shù)館門(mén)口
下面我想談?wù)劷裉斓恼褂[的三位駐館藝術(shù)家作品的觀感，我看到趙先生（趙木頭人）的木雕作品，在臺(tái)灣叫“素人藝術(shù)”，即民間未經(jīng)學(xué)院學(xué)習(xí)出現(xiàn)的有才氣的藝人。在臺(tái)灣有一個(gè)跟西方潮流對(duì)抗的過(guò)程，當(dāng)時(shí)臺(tái)灣的鄉(xiāng)土文化運(yùn)動(dòng)，包括陳映真寫(xiě)的那些長(zhǎng)篇，都屬于那個(gè)時(shí)代。像雕塑家朱銘就溢出了那樣一個(gè)迅速西方化的模式，在1970年代就出來(lái)了，還有一個(gè)就是1960年代對(duì)抗日據(jù)時(shí)代那個(gè)模式，要走出日本化模式來(lái)，在更早的時(shí)候就出現(xiàn)了像五月畫(huà)會(huì)、東方畫(huà)會(huì)，例如蕭勤、劉國(guó)松這批人，后面接續(xù)謝德慶、李盛銘、陳界仁、顧世勇等1950年代后出生的藝術(shù)家。臺(tái)灣經(jīng)驗(yàn)值得我們借鑒，這個(gè)經(jīng)驗(yàn)首先就是在地化，注重本土文化資源的利用，注重本土政治文化問(wèn)題的批判性表達(dá)，藝術(shù)家自覺(jué)介入了民主化進(jìn)程；其二就是不再按照流行的國(guó)際化模式去建構(gòu)他們的本土藝術(shù)。對(duì)臺(tái)灣的藝術(shù)發(fā)展經(jīng)驗(yàn)我沒(méi)有更多的解釋權(quán)力，最近五年去過(guò)兩次，一次去輔仁大學(xué)講學(xué)，一次去臺(tái)南藝術(shù)大學(xué)，我做了些田野性質(zhì)的考察，最感興趣的就是他們走過(guò)那樣一個(gè)既對(duì)抗又融匯的歷史階段，包括1980年代那樣一個(gè)泡沫化的市場(chǎng)化階段，可以說(shuō)現(xiàn)在的臺(tái)灣當(dāng)代藝術(shù)找到了自己的本體、本位。
作家公寓的草地上趙木頭人的作品展出
看趙木頭人的作品他有一種感染力，有一種在地的、個(gè)體生命的經(jīng)驗(yàn)，他的作品表現(xiàn)出一種很樸拙、很誠(chéng)實(shí)的土地氣息，他同時(shí)也在解構(gòu)非人的外在壓抑。但是趙先生面臨風(fēng)格化傾向，因?yàn)檫@種東西容易流于民俗風(fēng)格。當(dāng)代陶藝的民俗風(fēng)格化傾向就是其發(fā)展的障礙。我看到這種木雕還是可以再往前走一步的，比如說(shuō)可以借鑒德國(guó)新表現(xiàn)主義那幾個(gè)藝術(shù)家，他們都在做雕塑、做木雕，但不是把繪畫(huà)語(yǔ)言轉(zhuǎn)換成雕塑語(yǔ)言。趙先生可以嘗試向抽象化、表現(xiàn)性甚至裝置藝術(shù)去尋求一種更陌生化的語(yǔ)言去突破民俗風(fēng)格。
劉高興作品
劉高興先生的作品很好地吸收了二戰(zhàn)以后的觀念藝術(shù)，比如說(shuō)意大利的貧窮藝術(shù)，日本的物派藝術(shù)以及無(wú)形式藝術(shù)、過(guò)程藝術(shù)等。大家剛才談得很好，如何對(duì)于環(huán)境的利用和把握，我認(rèn)為在這里最主要的還是一種觀念在里面，這種觀念實(shí)際上就是人對(duì)待物的態(tài)度，大家看到一堆塵土，一根鐵絲，一些垃圾紙片，針頭線(xiàn)腦等，很微觀、很卑微的一個(gè)物，他把它提升出來(lái)，給出一種秩序、一種意蘊(yùn)，就像海格爾說(shuō)的物本身是沉默的，泥土、大地是沉默的，藝術(shù)家上手把它打開(kāi)了，藝術(shù)的真理性敞開(kāi)了、開(kāi)顯出來(lái)，海格爾說(shuō)這是真理的自行涌現(xiàn)。我想，關(guān)鍵是藝術(shù)家要“上手打開(kāi)”物的自我遮蔽，就要經(jīng)過(guò)很?chē)?yán)格的專(zhuān)業(yè)訓(xùn)練、自我訓(xùn)練。我們不妨仔細(xì)品味高興先生的視覺(jué)語(yǔ)言，其作品的任何一個(gè)痕跡，一根線(xiàn)都是很有質(zhì)量、有意味的，看似隨意，實(shí)則構(gòu)思嚴(yán)謹(jǐn)、苦心經(jīng)營(yíng)。如果沒(méi)有“上手打開(kāi)”的訓(xùn)練，從附近村里找一個(gè)老鄉(xiāng)來(lái)做這些東西是不可能的。這里首先是一種藝術(shù)觀念，一種方法論，藝術(shù)方法論就是藝術(shù)哲學(xué)思維，藝術(shù)家對(duì)現(xiàn)代藝術(shù)的觀念史了如指掌，他才對(duì)創(chuàng)作的主題、題材、媒介、手法會(huì)有一個(gè)深刻的自如的把握。他的東西才感染你、抓住你，把觀者的心放在里面。
閆鋒作品《流》
閆鋒先生的作品還是一種抽象藝術(shù)，或者稱(chēng)之為后抽象藝術(shù)，抽象在今天實(shí)際上是非常難做，因?yàn)槌橄蟮臍v史有一百年了，從康定斯基1901年開(kāi)始創(chuàng)作，后來(lái)又寫(xiě)出《藝術(shù)的精神》這本書(shū)，上個(gè)世紀(jì)在世界各地已經(jīng)形成了至少有二十幾個(gè)抽象流派，包括臺(tái)灣蕭勤他們的抽象畫(huà)派，就是非常典型的東方式的抽象。在這里值得肯定的一點(diǎn)，就是他把自己的創(chuàng)作作為一種過(guò)程體驗(yàn)。過(guò)程藝術(shù)也是一種觀念藝術(shù)，就在于即時(shí)體驗(yàn)，在于形式的無(wú)界限，在于生命的自性表現(xiàn)。在一根線(xiàn)中纏繞、舒張、回旋，像手印，像水波，在反復(fù)中不斷的重復(fù)中去體驗(yàn)一個(gè)過(guò)程。我看到他把日歷一張一張貼進(jìn)去，這也是一種后抽象，這種抽象的可能，就是不再屬于風(fēng)格論的，他克服了抽象風(fēng)格主義一套理念，回到日常、回到本心，回到自性，回到一種微觀的，幽微的個(gè)體體驗(yàn)、個(gè)體敘事中去，它才有力量，它才開(kāi)啟人的靈性。
大致我就說(shuō)這些，謝謝各位。
島子和小女兒王歌詩(shī)在上苑藝術(shù)館看郭蓋的作品
