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中國藝術家受邀參加日本東京都美術館第35屆AJAC展
[2009-9-21 19:41:40]
中國藝術家受邀參加日本東京都美術
館第35屆AJAC展
The 35th AJAC Exhibition of
Tokyo Metropolitan Art
Museum
學術主持：胡赳赳（中國） 中野 中（日本）
Academic Host:Hu Jiujiu(China) Zhongye Zhong（Japan）
策 展：田中允（日本） 傅文俊（中國）
Curator:Tian Zhongyun(Japan) Fu Wenjun(China)
展務助理：張乃麒（獨立映象藝術機構）
Assistant:Zhang Naiqi(Independent & Image Art Organization)
主 辦：第35屆東京都美術館AJAC展實行委員會
Organizer:Executive Committee of the 35th AJAC Exhibition of Tokyo Metropolitan Art Museum
協 辦：中國·重慶獨立映象藝術機構
Co-Organizer:China·Chongqing Independent & Image Art Organization
展覽時間：2009年10月4日——2009年10月14日
Exhibition Dates:Oct.04-14 2009
展覽地點：日本東京都美術館
Venue:Tokyo Metropolitan Art Museum
特別鳴謝：新周刊 北京大學文化資源研究中心
支持機構：大印圖片影像空間 器空間 108藝術空間 重慶501當代美術館（場館）
99藝術網 藝術國際 今日藝術網藝術數據網 庫藝術 中國當代藝術網 世藝網 青城山·中國當代美術館群 （網絡）
《藝術時代》《藝術地圖》 《藝周刊》 《HI藝術》 《畫廊》 《繆斯藝術》《涂鴉街》（平面）（排名不分先后）
海外邀請（中國）藝術家參展名單(按姓氏拼音排序）：
List of invited overseas artists (China):
油 畫： 傅榆翔 Fu Yuxiang
Oil Painting: 黃 鋼 Huang Gang
康 璨 Kang Can
羅發輝 Luo Fahui
毛艷陽 Mao Yanyang
龐茂琨 Pang Maokun
翁凱旋 Weng Kaixuan
鐘 飈 ZhongBiao
張 杰 Zhang Jie
張奇開 Zhang Qikai
版 畫： 姜 淼 Jiang Miao
Printmaking:
雕 塑： 何力平 He Liping
Sculpture: 胡 珂 Hu Ke
李占洋 Li Zhanyang
任思鴻 Ren Sihong
徐光福 Xu Guangfu
宗濤·彭紅 Zong Tao·Peng Hong
攝 影： 傅文俊 Fu Wenjun
Photography:李 強 Li Qiang
顏正華 Yan Zhenghua
統 籌：黃茜（在日本重慶同鄉會會長）
Overall Planning:Huang Qian(Present of Chongqing Fellow Association in Japan)
翻譯領隊：李德 (重慶海外交流中心）
Translator Team Guide:Li De(Chongqing Overseas Exchange Center)
第35屆AJAC東京都美術館展實行委員會 中國·重慶獨立映象藝術機構
2009年6月30日中國·重慶
日本東京都美術館第35屆AJAC展（中國部分）前言
中國力量
胡赳赳
當代藝術是“外界”的產物。它表達了囊括視覺藝術與觀念藝術的雄心。它不是東方傳統藝術和歐洲古典藝術，但囊括了傳統和古典。它不是思想、不是學術、不是人類學和社會學，但如你所見，它囊括了它們。它也不是時尚、不是商業、不是資本和金融品，但顯然“它”也要對“它們”點石成金。它不是國別、政治制度和民族運動，但從來未停止過前衛地抵制和優雅的反諷——說它是外界的產物，因為既便是連藝術史的專家們也掉進了歷史的漩渦，藝術史的長河從線性結構忽而迎來一個“矩陣”式的網狀結構，新材料、新技術、新工具、新觀念層出不窮，藝術的中心主義被打破，藝術的權利壟斷也發生結構變遷。這像紅酒一樣美妙，存在“舊世界”和“新世界”兩個端極。外界，既人的外部邊界，“物”的所在，當代藝術的價值論是建立在物的基礎上并由其推動的——藝術家反而是“外界”要表達的通道。藝術家并非材料的統治者，而是材料的一部分。
中國已經成為當代藝術的多發地。了解中國當代藝術的最好途徑是進入城市邊緣部分的藝術區，去藝術家工作室，跟他們交談。他們中的每一個都在扮演命名者、闡釋者以及觀念革新的勇士，視覺的技藝反倒在其次——其中也不乏出色的生意人。中國有“八大美院”，加上綜合性大學的美術院系，受過訓練的藝術學徒每年數以萬計進入社會，有些人便成長為職業藝術家，與他們的老師和前輩一起交流與工作。
藝術區也成為中國城市的“形象工程”，一個沒有藝術區的城市在中國是不夠“國際化”的。同時，當代藝術還是創意產業的潮流先導。從無名畫會、星星畫派、圓明園藝術家群體到今天散落在各個城市的藝術群落，你會清晰地看見，中國當代藝術從1980年代到現在30年間所經歷的分化和分野：藝術從宏大敘事和團體面貌變得越來越個人化和個人主義。
這次展出的交流藝術家作品能夠強有力地反映中國當代藝術的風貌。他們中既有出色的架上繪畫者，如張奇開、龐茂琨、傅榆翔等人，他們在追問“什么是繪畫的本質”；羅發輝和鐘飆傾向于讓內心與世界相互指認；像黃鋼、毛艷陽、翁凱旋和張杰顯然是固執的言說者，你無法回避他們精確的構思與匠心獨運；康璨則是年輕一代中的佼佼者，其活力與對時代的敏感兼具。
以雕塑和變形為己任的藝術家則包括何力平、胡珂、彭紅、任思鴻、徐光福和宗濤。藝術家的圖謀和轉換既有來自于詩性的力量、也有藝術家自己邏輯的展現。姜淼的版畫作品則充滿內心的獨白和猶疑，同時又在技法上發展了版畫的木刀之味。
在攝影方面，值得注意地是，油畫家傅榆翔之兄、攝影藝術家傅文俊近年來在人文生態上的發力，作品有令人深思的厚度。李強、王耘農、顏正華的攝影作品也各具優勢，既有藝術家對目光的捕捉，也暗藏著日常生活情景中的永恒光影。
在這里，藉由他們展示著中國力量——準確而言，他們不是中國的表象，而是中國的內部——因為他們大多是來自中國西南部的藝術家，在一個更為隱秘、更為玄妙的地域創制藝術奇跡，他們的藝術品也都帶著“方言”的韻味。對日本觀眾而言，這比“普通話的藝術品”更富有魔力。
新聞通稿：
中國藝術家赴日參加第35屆AJAC展
中國21位當代藝術家日前受邀赴日參加第35屆AJAC展，據悉，這是中國當代藝術首次大規模在日本亮相。從10月4日開始，日本藝術界人士、收藏家和普通民眾將對中國當代藝術進行為期10天的“檢閱”。
東京都美術館AJAC展已經有三十多年歷史，每年由AJAC展藝術執行委員會制定展覽主題、挑選藝術家，進行一年一次的展覽。第35屆AJAC展藝術執行委員會與重慶·獨立映象藝術機構合作，由重慶·獨立映象藝術機構負責邀請海外（中國）藝術家。此次邀請的名單中匯集了重慶四川美術學院、重慶501藝術基地、成都藍頂藝術基地、北京草場地藝術區等的多位知名的藝術家，還邀請到策展人、新周刊主筆胡赳赳先生擔任此次展覽的學術主持。
東京都美術館是1926年建立的一座現代藝術博物館，美術館的前身是東京政府博物館。場館經歷了50年的惡劣天氣、訪問者不斷增多、場館空間及公共設施不足等方面的問題。于1976年重建。籌備委員會決定將新的場館作為“一個永久性的當代藝術展覽場地”和“對外的社會交流和教育活動”為功能，目前已成為日本重要的現代性美術館。中國藝術家將在這里與世界各地藝術家展示與交流成果。
此次中方參展的主題為《中國力量》。學術主持胡赳赳介紹說：“中國已經成為當代藝術的多發地。了解中國當代藝術的最好途徑是進入城市邊緣部分的藝術區，去藝術家工作室，跟他們交談。他們中的每一個都在扮演命名者、闡釋者以及觀念革新的勇士，視覺的技藝反倒在其次——其中也不乏出色的生意人。”
此次參展的藝術作品包括油畫、雕塑、版畫、攝影等幾大門類，能充分顯示中國當代藝術的活躍度和原創力。這次展出的交流藝術家作品能夠強有力地反映中國當代藝術的風貌。他們中既有出色的架上繪畫者，如張奇開、龐茂琨、傅榆翔等人，他們在追問“什么是繪畫的本質”；羅發輝和鐘飆傾向于讓內心與世界相互指認；像黃鋼、毛艷陽、翁凱旋和張杰顯然是固執的言說者，你無法回避他們精確的構思與匠心獨運；康璨則是年輕一代中的佼佼者，其活力與對時代的敏感兼具。
以雕塑和變形為己任的藝術家則包括何力平、胡珂、彭紅、任思鴻、徐光福和宗濤。藝術家的圖謀和轉換既有來自于詩性的力量、也有藝術家自己邏輯的展現。姜淼的版畫作品則充滿內心的獨白和猶疑，同時又在技法上發展了版畫的木刀之味。
在攝影方面，值得注意地是，油畫家傅榆翔之兄、攝影藝術家傅文俊近年來在人文生態上的發力，作品有令人深思的厚度。李強、王耘農、顏正華的攝影作品也各具優勢，既有藝術家對目光的捕捉，也暗藏著日常生活情景中的永恒光影。
胡赳赳總結說：“從無名畫會、星星畫派、圓明園藝術家群體到今天散落在各個城市的藝術群落，你會清晰地看見，中國當代藝術從1980年代到現在30年間所經歷的分化和分野：藝術從宏大敘事和團體面貌變得越來越個人化和個人主義。”在這里，藉由他們展示著中國力量——準確而言，他們不是中國的表象，而是中國的內部。
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