自述：
繪畫對于我而言，是一種自我情感的宣泄，是我對殘酷世界的一種反抗。
縱觀畫面到處充斥著黑色，褐色，灰色。這些厚重的顏料的堆積構成了視覺上的一種刺激，這種刺激感帶給人們焦慮和狂躁，使畫面充滿了絕望和掙扎，無助與反抗。事實上，藝術創作往往更多的來源于生活的經歷和感受，在生活中直觀殘酷現實，我們時常會發現平靜之下隱藏著不動聲色的險惡，表象背后揭示出駭人的丑陋，與現代文明并存的戰爭與災難。身為自然界中最渺小的人，對自然持有敬畏之心，當面對這些無能為力的傷害的時候，我能做的僅僅是一種無聲的吶喊，一種人性內心深處的呼喚。例如在《死水》系列中，我常常以一泓黑水來隱喻現實之中表象之下的殘酷，絕望，無助。而我們個人只能在這樣深不見底的無望中前進，在黑暗中摸索，在抓不著一根稻草的時候依然選擇掙扎和反抗，在理想千瘡百孔的狀態下用苦澀的筆觸，蒼惶的色調來描繪我心中固執的悲壯。來實現一種精神上的自我救贖和吶喊。而在《渡佛計劃》系列中更多的是面對自我內心的另外一個不同的平靜的層面。在信仰缺失的現實物欲社會中。人們焦慮感增加的同時伴隨著信任感的缺失，往往呈現出迷失自我，盲目的放空的狀態，毫無意義的進行著僅限于需求金字塔最底層的生命活動。而“佛 塔”在畫面中成為一種信仰符號，一種眾人所缺失的關于人性 關于自然 關于善的符號。“渡佛”實際上也是一種真正意義上的自我救贖，是構筑缺失的精神之塔。這是我《渡佛計劃》系列的由來，也是我繪畫的初衷。
